Archives October 2022

Ett kännetecken för Spider-Man-karaktären i serierna är att Peter Parker alltid är fastspänd för kontanter. Nya detaljer om Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet belyser emellertid vad vi kan förvänta oss av de två studiorna i framtiden. Som rapporterats av Ankler, som rapporterats, måste Spider-Man: långt hemifrån att tjäna inte mindre än en miljard dollar för Sony. Detaljerna om det aldrig tidigare skådade arrangemanget är inte offentliga men reportern Richard Rushfield rensar saker om Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet. Dessa nya detaljer avslöjar också något intressant om hur båda studiorna kände om sin mycket populära karaktär efter att Andrew Garfield-ledda omstart misslyckades. I slutändan verkar affären född från båda studiorna som säkrar sina satsningar om Spider-Man-karaktärens bankbarhet. Marvel ville inte betala för de fulla rättigheterna, och Sony ville inte avsluta kontrollen till feige och företag.

Fem eller sex film i Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet?

I efterdyningarna av det första tillkännagivandet av Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet verkade det allmänna samförståndet vara att affären omfattade fem filmer som delades mellan de två studiorna. Senare nästa år berättade Tom Holland dock till Hollywood Reporter att han skrev på för sex filmer, varav tre var soloinsatser. Även om det är säkert att den unga skådespelaren visste uppgifterna om hans affär, förblev förvirring om detaljerna. Slutligen, djupt i en profil om den tidigare Sony Studios verkställande direktören Amy Pascal, bekräftade hon till synes att Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet täckte sex filmer. Så vem vet var fem-filmfiguren kom ifrån? Det är möjligt att det var en målmedveten felaktig att hjälpa till att sälja idén att Spidey verkligen dör i Infinity War eller bara en felkommunikation. Eller det beror på att den sjätte filmbilden inte är en klar affär.

Ändå indikerar detta att Spider-Mans uppträdanden i den större MCU är över. Tom Hollands version av karaktären har bara en mycket mer solo -film. Naturligtvis ändras allt detta om Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet förnyas eller förlängs. Det sätt som det fungerar för närvarande är att Marvel Studios tjänar alla pengar för sina ensemblefilmer där Spidey dyker upp. De betalar inte Sony något för att använda karaktären, även om Sony fortfarande har rätten till det. Detta indikerar emellertid att pengarna för solofilmerna, som alla har andra MCU -stjärnor, går till Sony. Ändå tyder de nuvarande avslöjningarna på att Sony inkluderade ett box office -riktmärke för den andra solo -filmen. Denna detalj, i kombination med det faktum att den djupfickade Disney inte bara ville få rättigheterna tillbaka direkt, antyder att båda studiorna undrade om fans inte led av spindel-fatigue.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Spider-Man: Sonys miljarder dollar baby

Bild med hjälp av Marvel Entertainment

Som påpekats i vår Spider-Man: Far From Home Review, är Sony på en mycket annan plats med sin franchise än 2015. Både i Spider-Verse och Venom som poängterar högt beröm och stora lådekontor. De är troligen lite mer bekväm med sin förmåga att producera film utan Marvel Studios input. Och som Rushfield påpekar är sju av de åtta bästa öppningarna för Sony Studios spindelfilmer (inklusive Venom). Ändå träffade ingen av deras filmer någonsin en miljard. Så denna klausul i Sony och Marvel Spider-Man-kontraktet är en win-win för Sony. Om filmen träffar den miljarder dollar riktmärket får de över den barriären. Om det inte gjorde det, gjorde de fortfarande båtbelastningar med pengar och hamnar med full kontroll över den tredje Spider-Man-filmen, som de kunde repa in i sitt pågående Marvel-universum med Venom och snart Jared Leto tar på Morbius vampyren (alla del av MCU: s Sinister Six).

Naturligtvis verkar allt detta vara mjukt. I bara sin andra vecka i teatrar, Spider-Man: långt hemifrån stänger på 700 miljoner dollar över hela världen. Således har det sju veckor att göra de 300 miljoner dollar som behövs för att uppfylla Sony och Marvel Spider-Man-kontraktskravet. Även om det inte passerar mållinjen, kommer Spider-Man: långt hemifrån säkert att vara den högst inträtta spindelfilmen. Sony skulle vara dumt att ta karaktären ur MCU. Marvel Studios verkar ställa in Spidey för att fylla skorna som lämnats av Robert Downey, Jr.s Tony Stark. Tom Holland verkar också vara angelägen om att fortsätta spela den karaktär han älskade med tanke på den barndomen och sa att han skulle spela Spidey tills han inte längre kunde gå. Att utöka affären indikerar att Sony kan få sin spindelkaka och äta den också.

Uppdatering: Spidey träffade en miljard!

Tja, alla fans som är oroliga för Spideys fortsatta närvaro i MCU kan andas ett elementärt suck av lättnad. Torsdagen den 25 juli korsade filmens kombinerade kassakontor från båda i USA och utomlands detta avgörande riktmärke. ”Det är inhemskt stämning genomDay är en beräknad 333 miljoner dollar, medan den har samlat 672 miljoner dollar utomlands för totalt 1,005 miljarder dollar, ”enligt Hollywood Reporter. Detta är den första Spider-Man-filmen som tjänar mycket mer än en miljard dollar. Det är bara den andra Sony -filmen som gör det, den andra är James Bond -uppföljaren Skyfall.

Vad tror du? Vill du ha mycket mer Tom Holland i MCU? Berätta i kommentarerna nedan eller genom att dela inlägget på sociala medier!

Bild med hjälp av Sony Studios

När serier först dök upp under platina och gyllene åldrar av serier, var de en hit. De var kreativa, berättade en engagerande historia och innehöll karaktärer vars berättelser som läsarna inte kunde få tillräckligt med. Namn som Stan Lee, Jack Kirby och Frank Miller blev hushållens namn. Medan nya serietidningsförfattare dyker upp hela tiden, finns det en som du kanske vill hålla ögat på: Dillon Helbig. Detta oförskämda 8-åriga barn döljer självpublicerad komiker i biblioteket och internet kan inte få tillräckligt!

Vad hände när det här 8-åriga barnet döljer sin självpublicerade komiker i sitt lokala bibliotek?

Bild med hjälp av Screengrab

Dillon Helbig, som bor i Boise, Idaho, tittade på sitt lokala bibliotek när han fattade ett beslut om att han ville ge sin självpublicerade komiker en liten förbättring och lämna den på biblioteket. Han sa till Good Morning America, ”Jag ville sätta min bok i bibliotekscentret med tanke på att jag var 5, och jag hade alltid en kärlek till böcker och bibliotek. Jag har gått till bibliotek mycket med tanke på att jag var en baby. Jag ville att folk skulle läsa det. ” Kan jag få en låda med vävnader tack?

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Helbig skrev en 81-sidars komiker med titeln The Adventures of Dillon Helbig’s Crismis, som är en juläventyrshistoria som han skrev och illustrerade med att använda färgpennor. Hans författarnamn är “Dillon His Self.” När hans mamma fick reda på att hennes barn medvetet hade lämnat sin komiker bakom, ringde hon till biblioteksgrenen och berättade för dem att det var en gåva. Alex Hartman, filialchefen på biblioteket, bearbetade sin bok och katalogiserade den under grafiska romaner. Enligt Washington Post finns det en 55-personers väntelista!

Att sträva efter dina drömmar kommer alltid med utmaningar och det är glädjande att se Helbig inspirera andra. Hartman berättade för The Post:

“Vi hoppas bara att … barn finner inspiration att skriva sina egna berättelser och dela dem med andra människor. Jag tycker bara att det är en bra demonstration att dela med andra barn. ”

Helbigs mamma ekade samma känslor. Hon sa:

”Vi är så nöjda med honom. Vi ser honom rita och skriva böcker, och han håller sig upptagen i timmar och dagar i slutet. Det var ganska fantastiskt att se att han hade gumptionen att sätta den här på hyllan. Han ville ha det där och han fick det där. ”

Är äventyren av Dillon Helbigs cismis slutet på linjen för denna unga serietidningsförfattare? Självklart inte! Han har skapat en “Dog Man -serie” och hans nästa bok kommer att kallas jackan som äter garderob, som är baserad på en sann historia som har varit i verken med tanke på den dagis. Ada County Library gav Helbig sitt första whoodini -pris för bästa unga romanförfattare, en kategori som biblioteket skapade för honom. Verkar som om det finns mycket att se fram emot för Dillon Helbig! Jag kommer att hålla hans namn i åtanke och ser fram emot att se vad han skapar mer!

Se denna charmiga korta intervju med “Dillon His Self” nedan:

Adventures of Dillon Helbig’s Crismis av “Dillon His Self” är tillgänglig för kassan på Ada County Library i Boise, Idaho.

Förhoppningsvis kommer de att digitaliseras snart så att läsarna över hela landet kan läsa det också! Vad tycker du om detta kreativa Idaho-barn som döljer självpublicerad komiker i biblioteket? Vill du läsa komiken också? Är du extatisk över hans kommande verk också? Låt oss veta i kommentarerna nedan!

Bild med hjälp av ABC7 New York

The X-Men återupplivade en planet. EN PLANET. Förutom att de gjorde det under en galahändelse, inte mindre. I mittpunkten i vecka tre (okej, hela evenemanget), Hellfire Gala: Planet-Size X-Men, ett team med 15 mutanter arbetade tillsammans för Terraform Mars. Men det är inte bara att göra en värld för de miljoner arakkii -mutanter som apokalyps ges jord. X-Men anger också “Planet Arakko” som finansiering av solsystemet. Här kan diplomater från hela galaxen tillfredsställa i fred och försöka undvika konflikter. liksom de måste vara civila. Utanför gränserna för den diplomatiska zonen finns mutanter som bara har förstått krig såväl som lidande i årtusenden. Så de är inte bara medborgare – de är säkerhet. Förutom att det också hjälper till att det finns en ny svärdstation, “The Keep”, över planeten.

Så när jag tänkte på denna enorma utveckling var det lite nedslående att de andra två Hellfire Gala-veckan tre titlar, X-Corp #2 samt New Mutants #19, knappt till och med diskuterade det mutanta fenomenet. Låt oss ta en titt på vad som inträffade i dessa frågor, eftersom de inte var dåliga, men de kataklysmiska händelserna i planetstorleken X-Men kastade en planetstor skugga över dem.

Hellfire Gala Week Three: New Mutants#19 hade en omöjlig uppgift: Att följa planetstorlek X-Men

Warlock saknar bara sin kompis Doug-som gifte sig med en sju fot hög mutant krigare som heter Bei the Bloodmoon. Vem som helst kan associera till det. (Bild: New Mutants #19, Marvel Comics)

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Författare: Vita Ayala
Konstnär: Alex Lins
Colorist: Matt Milla

En snabb anmärkning: Om Hellfire Gala of New Mutants kom ut före planetstorlek X-Men, skulle det ha känt sig som en rolig serie karaktärstunder såväl som fascinerande utveckling. Från Dani såväl som Rhane som talar om sitt saknade barn till Karma och Magik blir lite flörta. Slutligen, till den enorma hemligheten i centrum: Var är Scout? Hon är x23 såväl som Daken’s bit syster, en klon av Laura som är en klon av Logan (det är en konstig familj). Det finns också den här konstnären som bara är en kuk för de nya mutanterna. Som han borde vara ett av X-Forces undantag från lagen om ”Kill No Man”.

Barry konstnären? Mycket mer som Barry the Asshat. (Bild: New Mutants #19, Marvel Comics)

När det gäller Hellfire Gala-utvecklingen ser vi bara de nya mutanterna som förändrar sina garderober (och Warpath fastnar i hans eleganta tag på kuddar) på Mars och signalerar det efter-efter-partiet. Endast potentiellt mutanter. Men vi upptäcker inte mycket om vad som kommer nästa för världen som tidigare förståtts som Mars. Vi upptäcker inte heller exakt hur Arrakii kommer att driva den eller vem den mystiska regenten är. Mina pengar är på apokalyps. Naturligtvis kunde en scen på Mars inte inträffa innan planetstorlek X-Men, men med bara en mindre tweak, kan detta ha varit i början av Hellfire Gala Week Three, liksom den skulle ha blandat in otroligt med allt Den andra roguishness som pågår i evenemanget.

Dessutom mördade Shadow King Scout, en preteen flicka, så det är det också.

Hellfire Gala Week Three: X-Corp#2 är främst företag och affärskrig … och inte mycket Mars

Den typen av överklagande påminner mig verkligen om mitt ex. (Bild: X-Corp #2, Marvel Comics)

Författare: Tini Howard
Konstnär: Alberto Foche
Colorist: Sunny Gho

I planetstorlek X-Man såg vi mutanterna samla sin egen planet. Mutanterna arbetade tillsammans för att återuppbygga något och chockade världen. Under tiden, i X-Corp #2, ser vi den anmärkningsvärda njutningen av …

Kökshantering!

(Bild: X-Corp #2, Marvel Comics)

JOBBINTERVJUER!
(Bild: X-Corp #2, Marvel Comics)

SMINKAR SIG!
(Bild: X-Corp #2, Marvel Comics)

RAKNING!
(Bild: X-Corp #2, Marvel Comics)

Även om X-Corp #2 kommer i slutet av Hellfire Gala Week Three, ser vi inte Mars eller ens höra omnämnandet av det. Ännu mycket mer än New Mutants #19, borde X-Corp ha kommit innan planetstorlek X-Men. Det är svårt att till och med säga om detta var bra eller inte för att hela tiden du läser tänker du, “Vad som händer på Mars – eller är det World Arakko nu – eller är det orb formellt förstått som Mars eller Tofkam för korta.”

Men som New Mutants #19 är det en fantastisk komiker. För att vara rättvis försöker den nazistiska mutanten von-strucker-syskon att mörda medlemmar av X-Corp såväl som nöjda med de fulare sidorna av Monet såväl som ängel-bot såväl som ärkeängeln. Det är bara beklagligt att det kom i slutet av Hellfire Gala Week tre när vi alla fortfarande blåses bort av den enorma fyrverkeriet.

Åtminstone Warlock, Doug, liksom Bei Blood Moon är alla kompisar i slutet. (Bild: New Mutants #19, Marvel Comics)

(Featured Image: X-Corp #2, Marvel Comics)

DC Comics’ Sidekicks är i rampljuset i Batman/Superman -variantomslaget! Konstnären Todd Nauck firar de mäktiga sidekickorna i Batman såväl som Superman.

Låt oss vara riktiga Batman kommer inte att vara Batman utan hans robin. Medan sidekickar vanligtvis inte får rampljuset, är de lika viktiga som de viktigaste hjältarna. Så mycket som världen värderar uthålligheten för Batman såväl som styrkan hos Superman, kan mycket sägas för Robin, Nightwing, Kara, Jimmy Olsen, samt många fler.

Konstnären Todd Nauck ägnar sitt variantomslag för Batman/Superman till DC Comics ‘Sidekicks. På omslaget kan vi se några av medlemmarna i Batman -hushållet med Batgirl, Robin, Nightwing och Red Hood. Samtidigt ser vi Supergirl, Linda Danvers, Cir-El, samt Superboy. Bortsett från dem finns mycket mer anmärkningsvärda DC Comics sidekickar i variantomslaget.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Hittills är bara fyra nummer av Batman/Superman: World’s Finest är ute, liksom vi inte vet mycket om dess historia ännu. Rapporter säger emellertid att komiska serien kommer att belysa Supermans tidiga liv. Dessutom kommer det att introducera en helt ny sidekick från den tiden.

Som sagt, Todd Naucks variantomslag är ett passande omslag för att lyfta fram införandet av den nya sidekicken. Den nya karaktären kommer säkert att lägga till den robusta listan över DC Comics ‘Sidekicks. Förutom i sin tur kommer Batman/Superman: World’s Finest att få oss att uppskatta närvaron av dessa superhjältesidekickor mer.

Batman/Superman: Världens finaste kommer att dyka upp i serietidningar samt digitala butiker som börjar den 20 september. Samtidigt, när vi väntar på det här problemet, låt oss lära känna några av de mest anmärkningsvärda sidekickorna i det variantomslaget.

DC Comics

DC Comics ‘Sidekicks – Batman -familjen

Det finns några berömda DC Comics ‘sidekicks i detta variantomslag. Låt oss börja med de som är anslutna till Batman.

Nightwing / Richard “Dick” Grayson

Dick Grayson var den ursprungliga Robin tills han växte ut ur rollen och blev Nightwing. Som Nightwing skulle han träna Robin, Red Robin, liksom senare, Batgirl.

Red Hood / Jason Todd

Ursprungligen var Jason Todd den andra Robin efter att Dick Grayson blev Nightwing. Liksom hans föregångare utbildade Batman själv honom. Han dog i händerna på Jokern återuppstod av Talia Al Ghul. Han skulle återvända till Gotham i form av Red Hood.

Red Robin / Tim Drake

Efter Jason Todds död fyllde Tim Drake positionen som Batmans Robin. Senare skulle han växa ut ur rollen och låta Damian Wayne ta manteln Robin. Han blev Red Robin efteråt.

Robin / Damian Wayne

Damian är barn till Bruce Wayne samt Talia Al Ghul. Han är också den nuvarande Robin som kämpar tillsammans med Batman.

Batj

Under åren har många hamnat i Batgirl. En av dem var Barbara Gordon, systerdotter till kommissionär Gordon. Hon kämpade mot brott som resten av medlemmarna i bat-familjen tills hon var kramad och tog en ny identitet som Oracle.

Supermans sidekicks

Superman kan vara jordens starkaste, men i vissa fall behöver han också hjälp. Lyckligtvis har han många kraftfulla sidekickar vid sin sida.

Jimmy Olsen

Han kanske inte är gjord av stål, men Jimmy Olsen är en pokker av en sidekick. Han är en fotojournalist på vardagsplaneten och skulle gå sin väg att hjälpa sin kompis Superman.

Superboy / Kon-El

Ursprungligen skulle Kon-El ersätta Superman efter sin död mot Doomsday. Men när Man of Steel återvände, tog han på sig Superboy -namnet trots att han inte gillade Monicker.

Superboy (John Kent)

John Kent är Supermans barn såväl som den nuvarande Superboy i serierna. Liksom sin pappa har han kraften hos en Kryptonian såväl som ett hjärta så rent och bra.

Supergirl (Kara El-Zor)

Liksom hennes relativa Superman har Kara en fantastisk styrka såväl som laserutsläppande ögon. Medan hennes början i serierna var kontroversiell, blev hon en folkmassa som föredrog senare.

Supergirl (Cir-El)

Cir-El eller Mia påstod sig vara Superman. Senare avslöjade det att en skurk manipulerade hennes gener för att ha Supermans krafter.

Bortsett från dessa gäng, är DC Comics sidekickar som Stephanie Browns Batgirl, Bluebird, samt signalen på variantomslaget.

Batman/Superman: Världens finaste #7 kommer ut den 20 september.

dagarna blir mörkare, vädret blir kallare, men serierna blir bättre. Men efter en svår sommartid för att spela förseningen såväl som catch-up-spelet återgår saker till det normala … ish. Så vad betyder det? Uppenbarligen var det mycket hårdare att välja tre rekommendationer om vilka månatliga indi -serier du måste kolla in i november. Det indikerar också att det finns en hel del fantastiska serier som kommer ut! Trots det är här bara några av dem.

Crossover #1

(Bild: Crossover #1, Picture Comics)

Vad kan vara mycket bättre än ett serietidningsevenemang om serietidningar som smälter in i vår värld? Donny Cates komponerar den såväl som Geoff Shaw som ritar den. Under Picture Comics NYCC -panelen avslöjade Cates så mycket som han kanske om den här serien, inklusive att det kan vara några “Big 2” -karaktärer involverade. Den här Picture Comics Monthly -serien som du absolut måste läsa, samt se till att du börjar Ideal bort i november. Vid nyårsafton kommer det troligtvis att vara den mest omtalade nya serien.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Författare: Donny Cates
Konstnär: Geoff Shaw
Utgivare: Picture Comics
Utgivningsdatum: 4 november
Officiell uppmaning:

Föreställ dig vad du trodde var fantasi … var verkligt. liksom nu gå med oss, i en värld där sanningen är död … och allt är möjligt …

De innovativa kraftverken bakom de bästsäljande, kritikerrosade God Country, Thanos vinner, liksom Redneck Returns för årets största introduktion!

Red Atlantis #1

(Bild: Red Atlantis #1, Aftershock Comics)

Kanske måste Aftershock Comics ha släppt den här serien förra veckan – eller kanske dagen efter valet var ett klokt drag. Även om oroen för våld kring valet 2020 är verkligt, gick det tack och lov främst fredligt. Stephanie Phillips använder emellertid våra bekymmer såväl som rädsla för att producera det som verkar som en fantastisk spionage -serie. Ryssar, FBI, hjältjournalister … det är vad du vill i en spion -thriller. Om du inte har valt problem en av den nya månatliga indie -serien den 4 november, måste du springa till var du än serierna och checkat ut det idealiskt nu.

Författare: Stephanie Phillips
Konstnär: Robert Carey
Utgivare: Aftershock Comics
Utgivningsdatum: 4 november
Officiell uppmaning:

En serie oförklarliga, hårda brott på valdagen runt om i USA leder FBI till noll in på en hemlig grupp ryska terrorister.

När en Texas Journalism Trainee vid namn Miriam oavsiktligt upptäcker sig blandad i utredningen, kommer hennes liv aldrig att vara detsamma. Med politisk spionage, förräderi, såväl som till och med tankekontroll, kan hon ta bort sitt namn och hindra USA från att gå in i ett nytt kyligt krig?

Monstress: Talk Stories #1

(Bild: Monstress: Talk-Stories #1, Picture Comics)

Medan den primära monstress-serien är på hiatus, ger Marjorie Liu såväl som Sana Takeda oss “talhistorier”, vilket är precis som det verkar. Allas föredragna anamorfiska karaktär, Kippa, berättar historier när hon äter dumplings. I allmänhet är Monstress en månatlig bildserie som alla måste läsa. Men för november, njuta av denna bitbrott från seriens mycket allvarligare aspekter. samt få några dumplings medan du är på det. Kippa borde inte behöva äta ensam!

Författare: Marjorie Liu
Konstnär: Sana Takeda
Utgivare: Picture Comics
Utgivningsdatum: 25 november
Officiell uppmaning:

Monstress kommer att överbrygga utrymmet mellan den femte såväl som sjätte bågen (som återupptas i januari 2021) och återvänder med talhistorier, en tvådelad begränsad serie som inbjuder dig att äta klimpar bredvid terminen och lyssna som Kippa berättar om en tvådelar Definiera ögonblick från hennes barndom.

Det är vårt handtag vilka månatliga indie -serier du måste kolla in i november, men återigen finns det så många andra fantastiska titlar som kommer ut. Medan vi alltid lägger vårt fjärde alternativ som den presenterade bilden, här är några andra indiekomiker för att hålla ett öga på:

Norse Mythology #2, Dark Equine Comics

Origins #1, blomstrande studior

År noll nr 1, AWA Inc.

Hellboy samt B.P.R.D.: The Seven Wives Club #1, Dark Equine Comics

Scarenthood #1, IDW Publishing

Terminal Punks #1, Mad Cave Studios

Ärligt talat kan den här listan fortsätta såväl som på.

(Featured Image: Inkblot #3, Picture Comics)

är detta inlägg inlämnat under:

Hemsida höjdpunkter,
Westfield detaljhandelsnyheter

Det svartaste nattevenemanget är över men i Wake kommer nästa stora kapitel i DC -universum. Brightest Day #0 börjar en 26-fråga, två veckors serie från skrivteamet av Geoff Johns och Peter Tomasi med konst av Fernando Pasarin. I slutet av svartaste natten återlämnades några hjältar från de döda men vissa var det inte. Serien kommer att utforska livet för de återvändande hjältarna och crossover till andra titlar som Green Lantern, Green Lantern Corps och denna veckas helt nya Flash #1 också skriven av, vem annars?, Geoff Johns.

Klicka här för en ny intervju med Johns om den ljusaste dagsserien.

med tanke på att Warner Bros. slogs samman med AT&T, släppte båda företagens framtid i flöde. Warner Bros., särskilt DC Comics, försökte dra nytta av strömningsutrymmet genom att ge serier fans sitt eget utrymme. Originalserier som Titans, Swamp Thing och Young Justice: Outsiders var den avgörande vädjan att ta med prenumerationer. Men när HBO Max tillkännagav sig själv som streaminghemmet för alla saker Warner Bros., befann sig DC Universe i den olyckliga positionen att ha att ha en att ha att ha att ha en att ha att ha en att tävla med moderbolaget. Det verkade vara partnerskap i horisonten, särskilt med tanke på att Doom Patrol samfinansierades av HBO Max och DC Universe-licensierade Harley Quinn till det. Ändå, när AT&T omstrukturerar företaget, slutade DC Universe (och DC Comics) med enorma permitteringar. Mycket mer än någonsin sätter detta framtiden för tjänsten i fara.

Ändå är det inte så grundläggande som att bara ta allt från DC Universe, både originalproduktioner och bibliotek med gamla filmer och shower, till HBO Max. Eftersom det största värdet av DC Universe hade lite att göra med strömmande video, och allt att göra med tillgång till det enorma 80-åriga biblioteket i DC Comics för bara $ 8 per månad. Vi har alla läst omtryck från de första Superman, Batman eller andra Legacy -karaktärernas berättelser. Men hur är det med det tredje numret av Batman? Kanske det första utseendet på Riddler? Chansen är stor att du kan hitta dessa berättelser i DC Universe Comics Library.

Personligen kunde jag avsluta läsa en komisk serie som jag började när jag var ungefär fem eller sex år gammal, men aldrig avslutad. Även om alla videoalternativ försvinner är serietidningsbiblioteket fortfarande något Warnermedia och AT&T kan arbeta med.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Vad anger DC Universe -uppsägningar för framtiden för DC Comics?

Bild med hjälp av DC Comics

Tidigt i vår (ner på lång tid i historien), det löjliga ryktet om att AT&T skulle sälja DC -serier till Marvel. (Jim Lee debunkade det ryktet ganska snabbt). I själva verket upprepade Lee att framtiden för DC Comics universum fortfarande är stor och ljus, vilket det fortfarande är trots uppsägningarna. Den kommande DC Fandome är en virtuell firande av alla saker DC, som kastar allt tillsammans snarare än att hålla dem alla i diskreta lådor. Warner Bros. brukade hålla Arrowverse åtskilda från DCEU, och de som skiljer sig från de animerade filmerna. Men nu kallar de glatt allt för en stor multivers.

Saker är inte alla dåliga för DC Universes chanser att förbli funktionella under denna övergångstid. Folk sa att den tidiga avbokningen av Swamp -saken var ett tecken på viss undergång för tjänsten. Mycket nyligen sparkade avbokningen av DC Daily, en “show” som fungerade som daglig marknadsföring för DC Universe, upp dessa rykten igen. Titans säsong 3 händer dock fortfarande (så vitt vi vet), men det är också möjligt att det också kan hoppa till HBO Max. Det fanns också ett rykte om att Greg Berlanti, HBO Max och DC Universe alla samarbetade för en skiffer av shower. (Men i efterhand verkar det ryktet mycket mer som information eller en gissning som inte gick ut.)

Mer om är rapporten som DC Comics avskedade en tredjedel av deras redaktion. Detta kan vara pandemiskt relaterat eller en del av den normala företags omstrukturering efter en sammanslagning. Ändå representerar DC Comics (eller, mycket mer exakt, deras karaktärer) alldeles för stora av en kontantko för Warnermedia och AT&T för att de någonsin skulle släppa.

Trots uppsägningar, vilket hopp kan fans av DC Universe ha för sin framtid?

Bild med hjälp av DC Comics

En av de mycket mer intressanta utvecklingen är att HBO Max och DC Universe samarbetade med en marknadsföring. Affären använder tillgång till båda tjänsterna till ett pris mindre än kostnaden för bara HBO Max. Ensam detta antyder ett slags teamarbete mellan företagen mellan tjänsterna. Ändå, taget med alla andra händelser i sent, antyder det att de hoppas att DC Universe -användare vänjer sig att ha HBO Max.

Fortfarande, det enda som kan hålla DC -universum flytande, även om all strömning och original innehållsproduktion flyttar till HBO Max är böckerna. HBO Max har inte den digitala infrastrukturen för att enkelt integrera digitalt publiceringsmaterial. Till och med Amazon håller Prime Video och Kindle Reading/Comixology mycket separat. Så, DC Universe kan förbli som ett digitalt arkiv av serier, ungefär som Marvel Unlimited. I själva verket, som Comixology, kan DC Universe till och med komma in på att producera originalkomikerinnehåll, exklusivt för tjänsten. Det här är allt spekulation, tänk på dig, men det är inte tänkbart.

Efter de enorma uppsägningarna på DC Universe och DC Comics oroar fansen för tjänstens framtid. Men om serietidningarna förblir starkt och människor förblir prenumererade även utan löften om nytt streaming videoinnehåll, kan det bara ha en chans.

Vad tror du? Är DCUniversum kommer att försvinna eller tror du att det har en plats i Warnermedia Empire som ett serietidningsbibliotek för DC Diehards? Dela dina tankar nedan.

Bild med hjälp av DC Universe

Trots att de debuterade 2016 steg Vault Comics snabbt till framträdande. Branschbönor och stigande talanger flockade till det nya avtrycket. De fick till och med Brandon Sanderson’s Dark One Graphic Roman. Emerging författare som Magdalene Visaggio fann tidig framgång med Vault. Men de är mer branschkorlingar nu och mindre “upp och kommer.” Men varje indieföretag kämpar ekonomiskt. Men dessa kämpar kan vara över för Vault Comics, eftersom avtrycket bara fick några nya tunga investerare.

Vem är de nya investerarna som stödjer Vault Comics?

(Imag: Vault Comics)

Som Forbes konstaterar är deras största nya investerare för Vault Comics miljarder filantrop Jeff Ubben. Att få Ubben är en stor vinst. Han är känd för att ha tagit stora risker i ”kontrariska investeringar”, som Forbes uttrycker det. Dessutom går Ubbens dotter, Charlotte, i Vault Comics styrelse. Men Ubben är inte den enda nya investeraren:

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Roster av stödjare innehåller också en spännande blandning av tunga vikter för underhållningsindustrin: Global Talent Agency UTA; Investeringsarmen för musiktalanghanteringsföretaget Crush; Sjukvårdsentreprenör Rick Matros; och Black Squirrel Partners, som representerar Hard Rock Band Metallica.

Det stämmer, Metallica investerar i ett serietidningsföretag. Detta kan bara betyda en sak: Metallica Comics. Men hej, det fungerade för kyss. Dessutom är Crush Ventures också ett stort namn inom musik, med kunder som Green Day och Miley Cyrus. Så … hur länge innan ett delat komiskt universum av musikaliska superhjältar. Men vilka makter skulle Lorde ha? Jag antar att något solenergi (det är för våra Gen Z’ers där ute! Jag är inte gammal!). Ändå är det inte bara vad Vault kommer att leverera i framtiden. De har redan mycket att erbjuda.

Vilka Vault Comics erbjuder sina nya investerare

(Imag: Vault Comics)

Vault Comics har redan en skiffer med framgångsrika titlar. Magdalene Visaggios Vagrant Queen blev till och med en show i Syfy -nätverket. Tyvärr debuterade det 2020 och har inte hämtats för en annan säsong ännu. “Vault har byggt en imponerande och unik katalog över berättelser,” berättade UTA: s vd Jeremy Zimmer till Forbes. “Vi räknar med att Vault kommer att dyka upp som en betydande aktör i underhållningslandskapet, och vi är glada över att vara en del av deras tillväxt.”

Visst, investerarna kan förmodligen inte vänta med att se Vaults serier komma upp. Vault har dock ett imponerande bibliotek redan. Deras titlar inkluderar

Barbaric (Michael Moreci och Nathan Gooden)
The Devil’s Red Bride (Sebastian Girner och John Bivens)
Heathen B (Natasha Alterici och Ashley Woods),
Heist, eller hur man stjäl en planet (Paul Tobin och Arjuna Susini)
Jag går med monster (Paul Cornell och Sally Cantrino}
Interceptor (Donny Cates och Dylan Burnett)
Den sista boken du någonsin kommer att läsa (Cullen Bunn och Leila Leiz)

Bara en otrolig mängd talanger. Det skulle vara lätt att säga att Vault Comics har tur att ha så många nya investerare. Men det är investerarna som har turen att ha valv.

Om du inte känner till någon av dessa titlar, plocka upp dem. Faktum är att vissa är gratis på Vaults webbplats.

Bild: Vaut Comics

att en seismisk skakning pågår på Marvel var uppenbar. Sony såväl som Disney-avstånd över Spider-Man, rykten om att Marvel Studios skulle ta över Marvel Television, liksom en ambitiös MCU-fas 4-line-up. Men vad den skakningen förblev hemlighet fram till nu. Kevin Feige, ordförande för Marvel Studios, befordrades till chef för innovativ officer, vilket innebär att han i princip kommer att övervaka vad verksamheten gör. Naturligtvis var Feiges händer runt Marvel Studios projekt, men den nya titeln innebär att alla chefer under Marvel Studios -paraplyet i film samt tv nu arbetar direkt för honom. Tillsammans med filmerna såväl som live-action-tv är Marvel Hushållsunderhållning samt andra animationsjobb också nu under hans syfte.

Tidsfrist, som allra första bröt historien, bryter ner rapporteringsstrukturen:
”Feige fortsätter att rapportera till Walt Disney medordförande samt chef innovativ polis Alan Horn samt medordförande Alan Bergman … Just här är exakt hur rapporteringsstrukturen kommer att ställa upp rätt under Feige: Dan Buckley kommer att fortsätta som president för Marvel Entertainment, där Ike Perlmutter förblir ordförande … Han kommer att fortsätta att övervaka publicering av kreativa/redaktionella och i den förmågan kommer han nu att rapportera till Feige. ”

Buckley kommer fortfarande att rapportera till Perlmutter med avseende på publiceringsoperationer, licensiering samt försäljning. Marvel Mainstay Joe Quesada kommer fortfarande att rapportera till Buckley när han förblir en innovativ ledning, även om hans funktion minskas något med detta drag.

Naturligtvis är det meningsfullt att Kevin Feige skulle befordras, om inte till Chief Innovative Policeman på Marvel Studios då något liknande viktigt. Feige ansvarar för att ha övervakat den mest framgångsrika filmfranchisen genom tiderna. På bara 11 år tog han en studio som verkade “för sent” till serietidningsfilmen och gjorde det till hörnstenen i popkulturen. (Oavsett om Martin Scorsese tror att Marvel -filmer är film eller inte.)

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

Fortfarande kommer Feiges tid en premium i dag. För närvarande övervakar han MCU, Spider-Man-affären, liksom att räkna ut exakt hur man kan ta med de stora fyra såväl som X-Men till MCU. Kevin Feige kommer också att skapa en Star Wars -film som samarbetar med Lucasfilms Kathleen Kennedy. Ändå, även med allt detta arbete, är det att ta bort att han är som en ung som får leka med alla sina föredragna leksaker för ett liv med flera miljoner dollar.

Vad tror du på att Kevin Feige befordras till den främsta innovativa polisen i Marvel Studios? Tror du att detta kommer att hjälpa till att göra alla Marvels erbjudanden mycket bättre eller kommer det att distrahera honom lika mycket från den primära MCU? Buller i kommentarerna eller når ut på det sociala nätverket för att dela dina tankar.

Utbildad bild av Gage Skidmore via Wikimedia Commons

I Wonder Woman#750 såg vi den första avslöjandet av den nya DC -tidslinjen och etablera Wonder Woman som den “första superhjälten.” Nu är detta inte en enkel retcon. Doomsday Clock, på ett invecklat sätt, gjorde varje retcon och återställer kanon. Hur frågar du? Vi försökte diskutera här. Hur som helst, den nya tidslinjen är en del av ett kommande pågående evenemang som heter DC: G5. Nej, inte så G5. Detta hänvisar till Generation Five. Hittills har det varit höljd i mysterium, men med Generation One: Age of Mysteries kommer vi äntligen att börja få några svar.

Innan DC: G5 finns det Generation Zero, och Wally West tar Manhattan

För helt gratis serietidningsdag släpper DC Generation Zero för att starta sin DC: G5 -era. Det finns många spoilers här om du inte har läst det galna slutet för att blinka framåt #6. Du har blivit varnad.

Spoilers

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder av 12 minuter, 40 sekunder

leva
00:00
12:40
12:40

(bild)

(Bild: Generation Zero, DC Comics)

Generation Zero kommer att vara en “epilog” för att blinka framåt, där Wally West blir den nya mästaren i Mobius -stolen … och får tydligen krafterna från Dr. Manhattan. Titta bara på det fantastiska omslaget ovan igen och se Dr. Wally Manhattan! ”Marschen mot DC: s framtid börjar med Generation Zero! Denna 32-sidars nummer har ett spektakulärt omslag av Francis Manapul och har viktiga berättelser som involverar Wally West, den snabbaste mannen som lever och Wonder Woman, Warrior Princess från ön Themyscira, ”beskriver DC säger historien. Allt som har hänt med Wally eftersom förnyelse leder fram till detta evenemang. Så fans av den andra (ahem, bättre) blixt borde vara nöjda med att se honom i rampljuset.

Generation One: Age of Mysteries kommer att fokusera på Golden Age Heroes

(Bild: Wonder Woman #750, DC Comics)

Även om DC: G5-återställningen är förvirrande, är de faktiska berättelserna som kommer ut ur den verkligen spännande. Den 48-sidiga enskotten, från författaren Andy Schmidt och konstnären Doug Mahnke, kommer att innehålla berättelser med Wonder Woman, Alan Scott (som Green Lantern), Jim Corrigan (som Specter), Terry Sloane (som Mister Terrific), Lucius Fox Fox , Alfred Pennyworth, och mer. Efter Alfred’s senaste död kommer det att vara lite bittersöt att se honom som en ung man. Och här är DC: s officiella tillkännagivande som retar mysterierna i Generation One: Age of Mysteries:

”-Vad var den tidigare odokumenterade” Big Bang ”i mysteries ålder?

-Vilken karaktär väcker verkligen i gryningen av mycket hjältar och inspirerar alla övriga?

-Vad var det verkliga skälet bakom Justice Society of America’s pension?

-Vilken Golden Age -hjälte kommer att bli historiens största skurk?

-Vad omtvistad allians höll Wayne -familjedynastin levande efter Thomas och Marthas dödsfall?

-Vem är de nya, aldrig sett före jokertecken som kommer att vara avgörande för att skapa DC: s tryck till framtiden? ”

Generation One: Age of Mysteries är bara början på DC: G5

ha! Nej, det gör de inte, doc. (Image: Doomsday Clock#12 DC)

Efter Generation One: Age of Mysteries får vi en annan DC: G5 One-Shot varje månad: Generation Two: Age of the Metahuman, Generation Three: Age of Crisis, Generation Four: Age of Renewal and Generation Five: Age of Tomorrow: Age Tomorrow: Age Tomorrow: Age Tomorrow: Age Tomorrow: Tomorals Age .

“Generationsserien av specialerbjudanden är byggda för att få den nya DC-tidslinjen till liv”, säger DC Co-Publisher Dan Didio. ”Med Generation One: Age of Mysteries och varje efterföljande volym kommer vi att lysa en strålkastare på DC-universums 80-åriga publiceringshistoria medan vi kartlägger kursen för den ljusa framtiden för DC: s karaktärer. Alla våra största berättelser och evenemang kommer att skapa bakgrund och sammanhang för de fantastiska nya äventyren vi har planerat. Allt räknas, och vi garanterar att det kommer att bli överraskningar på vägen! ”

Är du stolt över den nya nya framtiden för DC Comics?